Los talleres intensivos teatrales plantean un recorrido capaz de potenciar la creatividad del estudiante. Partiremos de la célula del movimiento para llegar a transitar la acción escénica. Movimiento visto como una danza trasformadora de espacio y tiempo que habita el cuerpo.
Los dos géneros son dueños de códigos escénicos propios de la época y del territorio en que surgen. Para el abordaje de cada uno estos partiremos de las infinitas posibilidades que nos ofrece un cuerpo neutro que habita un espacio vacío. En segunda instancia tomaremos la improvisación junto con la técnica de clown, buscando despertar el mundo lúdico de cada estudiante y sus particularidades.

El Cuerpo Cómico en la Comedia Dell ‘Arte
- Habitar el espacio vacío desde la formalidad del juego.
- Punto fijo: el objetivo en el espacio.
- Principio básico del clown. Elementos del antihéroe y su humanidad.
- El cuerpo, la palabra y la función de la máscara.
- Principales Máscaras de la Comedia Dell´Arte.

El Cuerpo Trágico en Shakespeare – Hamlet
- El punto fijo en la Tragedia.
- Línea de acción interna de los personajes.
- El héroe trágico y su humanidad.
- Abordaje de las partes de una tragedia: Peripecia, Anagnórisis (reconocimiento), hybris y pathos.

Destinatarios
Está dirigido al público en general, sin límites de edad. Pueden venir personas de 17 años en adelante.
Teniendo en cuenta los lineamientos específicos del taller se considera que el mismo es pertinente para estudiantes que tengan experiencia en el área escénica (actores, dramaturgos, directores, escenógrafos, teóricos, etc.) como así también aquellos que no cuenten con ninguna formación previa en la materia. Se cree que en la variedad y retroalimentación grupal se encuentra el potencial del encuentro teatral pedagógico.